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香港乐坛最好阵型排行 香港乐坛前30名

作者:admin 更新时间:2024-12-02
摘要:大家好,今天我将为大家详细介绍香港乐坛最好阵容排名的问题。为了更好地呈现这个问题,我将相关资料进行了整理,现在就让我们一起来看看吧。,香港乐坛最好阵型排行 香港乐坛前30名

 

大家好,今天我将为大家详细介绍香港乐坛最好阵容排名的问题。为了更好地呈现这个问题,我将相关资料进行了整理,现在就让我们一起来看看吧。

香港乐坛组合有温拿乐队、草蜢组合、Beyond乐队、太极乐队、Supper Moment。

1、温拿乐队

温拿乐队是香港歌坛大佬级别的经典乐队,在亚洲有着很高的知名度,这个组合有二十世纪八十年代香港流行歌曲的代表人物之一谭咏麟;堪称乐队门面担当的多栖艺人钟镇涛以及被誉为可以继承僵尸大师林正英衣钵的陈友,每个人都是香港乐坛赫赫有名的人物。

2、草蜢组合

草蜢同样也是一个很经典的香港组合,由蔡一智、苏志威、蔡一杰三位歌手组成。在那时候80年代的香港乐团里,他们的歌曲算是一个分水岭,划断了香港乐坛的流行风格,以连唱带跳的方式去迎合大众口味,不得不说他们这样做的很成功。从他们口中唱出来的经典更是家喻户晓,比如《失恋阵线联盟》、《宝贝对不起》等。

3、Beyond乐队

Beyond乐队是见证青春的经典组合,他们的歌声描述了人生百态,字里行间都能看到人生哲理,用他们富有朝气和力量的作品点燃了人们对生活的态度与希望,堪称香港乐坛的经典。这个组合是由黄家驹、黄贯中、黄家强、叶世荣四人组成,其每一部歌曲都称得上是代表作,像是《海阔天空》、《光辉岁月》、《真的爱你》等。

4、太极乐队

太极乐队由雷有曜、雷有辉、盛旦华、邓建明、朱翰博、刘贤德和唐奕聪七名成员组成 。“太极”最初的阵容组建于1984年,曲风泼辣、刚硬,创作出的大量硬派情歌,让人在脂粉气颇浓的香港乐坛得以闻听到难得一见的铮铮铁骨响声。

5、Supper Moment

Supper Moment(晚餐时刻乐队),中国香港乐队,成立于2006年,由主唱兼吉他手陈仕燊(Sunny)、吉他手梁爠鹏(Martin)、低音吉他手张祖光(CK)和鼓手陈鸿达(Hugh)组成。2017年,演唱的歌曲《沙燕之歌》获得第36届香港**金像奖最佳原创**歌曲奖。

“四大天王”是怎么成为天王巨星的?

他们代表香港娱乐届的最高成就,他们是一代人记忆中的青春见证,他们是影迷歌迷永远不老的偶像。

1986至1996年间的香港影坛,可谓是**的十年黄金岁月,的确,在这10年中,香港影坛为观众缔造了太多的**佳话,留下了无数光辉璀璨的记忆。

同时,在这10年中,香港娱乐圈最大的成就是捧出了以张学友、刘德华、黎明、郭富城为首的“四大天王”,并由此进入了一个异常活跃的时期。而身处在那个黄金年代中的四位娱乐宠儿,

更是通过各自的歌声和银幕形象,与无数观众一同走过并见证了香港**的巅峰时代。

随着新世纪的到来,早年在香港娱乐圈打下半壁江山的张学友、刘德华、黎明、郭富城四人,

皆已走过了演艺生涯中最为风光的而立之年。而此时,随着一批又一批娱乐新人的推出,“四大天王”的地位无论是在歌坛、影坛还是整个香港娱乐圈,都受到了前所未有的挑战和动摇。

于是在这个关键性的时期,曾经一同携手缔造辉煌的“四大天王”,将又会以什么样的姿态和行动去迎接挑战?为将到来的不惑之年写下更为辉煌的事业篇章。

2005年岁末,“四大天王”的名字再次同时出现在香港艺人收入排行榜前10位的名单之中。这一年,张学友和刘德华44岁,郭富城40岁,黎明39岁。截止今天,由他们四人所出演的**总数已经超过220余部。

或许有一天,人们终将不再去提及“四大天王”的封号,但是有一点却是无庸质疑的,那就是由他们四人所塑造的形形色色的银幕形象,将和泛黄胶片一起封存进每一位经历过那个时代的人们的记忆中,于是,当久违的歌声在耳边响起的时候,那些故事、那些人将伴随着熟悉的旋律一起,在脑海中一一浮现······

说到香港**黄金年代和曾经叱咤影、视、歌坛的“四大天王”,我们不得不要从那个黄金年代的起点说起。

在随后被封号为“四大天王”的四个人中,刘德华可谓是出道最早的一位。1981年,时年20岁的刘德华进入香港无线艺员训练班学习,毕业后随即签约无线,期间得到了当时香港影视圈当红演员周润发的提携,于1982年出演了许鞍华指导的影片《投奔怒海》,从此走上了演艺之路。

随后,刘德华接连主演了《猎鹰》、《神雕侠侣》、《鹿鼎记》等几部收视率很高的电视剧,一跃成为香港无线的当红小生,与汤镇业、苗侨伟、梁朝伟、黄日华并称“无线五虎将”。

1984年,正当刘德华在影视圈迅速蹿红的时候,与刘德华同年出生的张学友却依旧是航空公司的一名小职员。这一年,23岁的张学友怀着对演唱事业无限向往,参加了“全港十八区业余歌唱大赛”,并最终凭一曲《大地恩情》在众多选手中杀出重围,夺得冠军,继而签约宝丽金唱片公司,推出他的第一张粤语专辑《Smile》,开始了他的星路历程。

同年,刘德华凭借自己在**、电视方面急速聚集的人气,借势推出了自己的首张个人音乐专辑《只知道此刻爱你》,标志着向其流行歌坛进军的开始。专辑中同名主打歌《只知道此刻爱你》旋律优美,情谊缠绵,虽然年轻的刘德华演绎此类情歌显得势单力薄,缺乏感染力。

1988年,无论对于张学友,还是刘德华来说,都是具有转折性的一年。在这一年,他们二人第一次联袂出演了一部足以改写他们一生的影片《旺角卡门》。

1990年,在香港歌坛转战多年的黎明终于推出首张个人专辑《黎明》,获得一致好评。此时,香港歌坛老一辈****谭咏麟和当红巨星张国荣分别宣布退出四大音乐颁奖礼,将更多的机会留给新人。于是一时间香港媒体都在作出各种预侧,谁将是香港流行乐坛的接班人?

1991年,张学友推出《情不禁》《一颗不变心》两张专辑,其中一曲《每天多爱你一些》更是成为了家喻户晓的情歌,几乎成为男生向女生以歌示爱的不二之选,同时借助此歌横扫各大排行榜的威势,也揭开香港乐坛新生代风声水起的序幕。

同年,刘德华凭借其在**、电视上的辉煌战绩,带着《爱不完》《一起走过的日子》《来生缘》《我和我追逐的梦》《浪漫情歌篇》等五张个人专辑卷土重来,大有在流行歌坛东山再起的气势。其中专辑主打歌《我和我追逐的梦》《来生缘》等歌曲不但荣登当年各个流行音乐榜榜首,更是成为了流传久远的经典歌曲。

后来居上的黎明也于同年推出了《是爱是缘》《今夜你会不会来》《我的感觉》《倾城之最》四张专辑,其中主打歌《对不起我爱你》《今夜你会不会来》不但荣登1991年度TVB十大劲歌金曲榜,本人亦荣获1991年度商业电台叱咤乐坛全港播放率最高男歌手铜奖、和记十大魅力男士、十大健康形像艺人等众多奖项。

也是在这一年,转战台湾并红透整个宝岛的郭富城以歌手的身份杀回香港,推出个人专辑《我是不是该安静的走开》。虽然在演唱方面,郭富城难以和他人相比,但是其动感的舞姿、清秀的面孔和俊朗的外形,着实令众多女性听众无法抗拒,并夺得了1991年度香港电台“最有前途新人”金奖,年度商业电台“叱诧乐坛新力军男歌手”银奖和年度无线电视“十大劲歌金曲最受欢迎国语歌曲”银奖多项大奖,并出演了《豪门夜宴》《五亿探长雷洛传II》《机BOY小子之真假威龙》《91神雕侠侣》等多部影片,风头一时无两。

至此,张学友、刘德华、黎明、郭富城四人以流行乐坛为主阵地,同时向影、视等多栖发展,完成了起在香港娱乐圈的原始积累,风云一时的“四大天王”开始初现端倪。1992年,香港发行量最大的《东方日报》第一次引用佛教中的“四大天王”的说法为香港乐坛这四个新的****册封冠名,从此这个古老的词汇被重新附予了商业概念和炒作噱头,与四个人的照片一起频频出现在各个媒体的页面上,开启了香港娱乐业“四大天王”的统治时代。可以说“四大天王”的概念炒作是空前成功的,它使得原本各自为阵香港艺人及娱乐公司在一个大概念下被集结在一起,进一步增强了香港娱乐产业的竞争力和影响力,从而更有利地抢占娱乐市场,并网络了大量的消费群体。

面对内地广阔而潜在的娱乐消费市场,实时推出的“四大天王”也应时跟上了时代的脚步,继而开启了此后风靡中国全境的“四大天王”娱乐时代。在这场持久的风潮中,中国内地观众不但全方位领略了香港明星制所带来的立体感受,也第一次领教了“影、视、歌”三栖明星对中国娱乐市场的冲击,于是,中国内地第一批“追星族”也应运而生,在中央电视台春节晚会上,由赵丽容、蔡明和郭达表演的小品《如此追星》就相当风趣地表现了当时“四大天王”对内地年轻人产生的影响。同时,以香港本地方言为载体的粤语歌也一跃成为了全世界流传最广泛的地方语种歌曲。直至今天,由张学友、刘德华、黎明、郭富城四人所演绎的众多经典歌曲,依旧是KTV中点唱率最高的曲目。

1993年,戴着歌神皇冠的张学友,以他的母语歌曲征服了所有中国的歌迷,国语专辑《吻别》的全球销量达到四百万张,令华语歌坛为之震惊。专辑中的《一路上有你》和《秋意浓》等脍炙人口歌曲都深受歌迷们欢迎,而凄美绝伦的《吻别》更是令人无法忘怀。至此,无论从粤语到国语,从香港到内地,张学友真正成为全球华人心目中的歌神。同时,在**方面,张学友秉持了一贯的小人物配角出演,于当年参与拍摄了由王家卫监制,刘镇伟执导拍摄的无厘头喜剧片《射雕英雄传之东成西就》。在这部集合张国荣、梁朝伟、张学友、林青霞、梁家辉、张曼玉、刘嘉玲、钟镇涛、王祖贤等港台大腕明星的影片中,除了金庸原著《射雕英雄传》里的一些人物名字不变外,整个故事情节可以说是完全颠覆,被解构得天马行空,可以说是一部极端无厘头的搞笑片。在影片中,张学友出演了说着山东话的北丐洪七公,其中与粱朝伟所饰演的西毒欧阳峰在谷底那场令人捧腹的对决,可谓是无厘头喜剧片中百看不厌的经典。

同年,刘德华、黎明双双出演了由成龙主演的影片《醉拳2》和《城市猎人》,两位天王在同一年皆获得与成龙大哥的合作机会,足以看出后来居上的黎明和闯荡娱乐圈十多年的刘德华在香港娱乐圈几乎平起平坐,这也表现出香港造星工厂令人生畏的力量。而此时,也正是刘德华和黎明在影、视、歌坛争夺最为激烈的时刻,演唱会场上,彼此的歌迷相互喝倒彩的情况时有发生,而这个带有戏剧性的场景也被周星弛搬上了银幕戏谑一番,在影片《破坏之王》中我们就可以看到这个令人捧腹的画面。

同年,在由杜琪峰执导拍摄的影片《赤脚小子》中,郭富城饰演了带着身怀绝技却赤着双脚前来投靠亡父好友的关丰曜。能与杜琪峰、狄龙、张曼玉等明星大腕合作拍摄影片并担纲主演,足以看出年轻的郭富城在当时如日中天的声望。该片虽然是张澈导演的武侠名作《洪拳小子》旧戏新拍,影片制作也没体现出杜琪峰的个人艺术风格,但是郭富城在片中的表现还是令人刮目相看,扎实的舞蹈功力所带来的矫健身手,为其日后朝着动作片道路的发展开启了良好的开端。

正当以“四大天王”为代表的香港娱乐商品在90年代初期大肆抢占中国内陆市场的同时,中国本土娱乐业尤其是流行音乐业也随之进入一个空前的活跃期。由于受到香港娱乐明星制的影响和启发,中国内地的音乐人也纷纷成立公司,开始包装、整合内地的原创歌手,试图模仿并打造一批如同“四大天王”一般的偶像明星。1993年,台湾滚石公司的下属机构——魔岩唱片在看到内地原创音乐广阔市场前景后,签下了窦唯、张楚、何勇三名内地歌手,并冠以“魔岩三杰”的名号分别为其推出个人专辑。可以说,“魔岩三杰”的推出是中国内地音乐人对“四大天王”的一次效仿和反击,具有一定的代表性。

1994年12月17日,窦唯、张楚、何勇以及“唐朝”乐队在香港红勘体育馆举办名为“中国摇滚乐势力”的演唱会。这场盛况空前的演唱会是香港有史以来大陆访演规模最大的一场演唱会。而演唱会之前何勇那句“四大天王中除了张学友会,其余几个都是小丑”的言论,更是在香港娱乐界引起巨大轰动。它标志着以“四大天王”为代表的香港流行音乐对内地市场垄断开始逐步瓦解。

随后到来的1995年,是“四大天王”逐步由喧嚣归于平静的一年,在这一年中,张学友、刘德华虽然继续发行专辑,但再也没有再唱出如《吻别》《来生缘》一般感人至深的歌曲。接拍的影片无论从数量还是从质量上来看都明显不及先前。很显然,在经历了辉煌的巅峰之后,二人开始进入漫长的平淡期。

相比之下,黎明却依旧保持着攀升的热度。1995年,黎明首次与王家卫导演合作,拍摄了影片《堕落天使》。在影片中,黎明出演天使1号,是一个杀手。与张学友、刘德华在《旺角卡门》中个性鲜明的表现不同的是,黎明在此片中的表演完全被淹没在其华丽的外表之下,没有太多的表情和台词,呈现出来的只是一位冷酷到底的杀手形象,角色单一,过于脸谱化。

有人说,“四大天王”是香港娱乐圈垄断的一种标志,因为在他们诞生后的数年里,虽然有无数个明星被封为“四小天王”或“第五天王”,但这些人无一例外被“四大天王”给湮没。“四大天王”是一个时代的产物,即便他们的出现造成了香港娱乐圈的垄断局面,但是无可否认的是这种垄断也正是香港娱乐圈黄金时代的象征。时光荏苒,日历即将翻过1996年进入一个伟大的历史新时期,在这个中华民族历史性的交叉点上,曾经造就辉煌的“四大天王”是否还能继续缔造娱乐神话?这一切只能等待时间去见证。

1998郭富城出演了由刘伟强执导的影片《风云之雄霸天下》,影片《风云之雄霸天下》改编自香港漫画家马荣成创作的漫画集《风云》,讲述了一个充满魔幻色彩的武侠故事。坐落在天山之巅的“天下会”是当时武林第一大帮会,帮主“雄霸”武功盖世,但同时心狠手辣。雄霸为了独步天下,霸业永存,他铲除异己,广收门徒,并听信泥菩萨的谗言,将被其血戮的两位武林高手的亲生儿子由郭富城饰演的步惊云和由郑伊健饰演的聂风招为入室弟子,并授以排云掌和神风腿武功,有意将两人培养成帮会霸业的接班人。

10年后,年已二十的步惊风和聂风一表人才,武艺高强,并分别成为飞云堂和神风堂堂主,辅佐雄霸,南征北讨,威震天下。但不久,雄霸年老多疑,又听信“成也风云,败也风云”的巫语,便借女儿孔慈婚嫁之事阴谋离间聂风和步惊云,企图分而除之。当反目为仇的风、云兄弟俩知道雄霸的险恶用心,了解到自己的不幸身世后,毅然联手为父报仇,并最终打败了恶魔雄霸。 影片中,由郭富城饰演的步惊云无论是在造型还是神态上,都与漫画中的角色相当接近,令观众眼前一亮,这无疑依赖于郭富城优秀的外形条件和上佳的身体素质。在表演上,郭富城也做到了对人物性格的细致处理,将一个外表冷酷、沉默寡言的侠客形象活龙活现地呈现在银幕上。同时,该片在香港**的特技史上有着重要的意义,由于表现的是一个魔幻故事,所以影片中采用了大量的电脑特技,总共有约有500个特级镜头,占时40分钟,使得该片上映后引起巨大轰动,仅香港地区就获得了4500多万港币的票房,成为了当年香港影坛的票房佳作。

2000年,已经凭借90余部影片成为香港影坛大哥大的刘德华出演了他本人的第100部**,由李仁港执导的影片《阿虎》。

进入新世纪,随着香港影坛一起经历了起起伏伏的“四大天王”再次迎来了其**生涯的新纪元。在这一年,已经凭借数部动作片在影坛打开局面的郭富城再次出演了当年动作大片《雷霆战警》。影片《雷霆战警》是由中环集团第一部投资八百万美圆的国际动作大片,也是香港著名导演唐季礼在远征好莱坞之后,第一部重回亚洲拍制的跨国巨片,不仅幕后工作人员网罗了好莱坞和香港的制片好手,在演员阵容上也相当气派,除了郭富城之外,日本首席女星藤原纪香以及人气急剧上升的亚洲当红歌手王力宏和两岸最受欢迎的女演员林心如等人也都参与演出。

2002,在影坛沉寂数年的张学友出演了具有转型意义的影片《男人四十》。影片《男人四十》延续了许鞍华一贯的温婉叙事风格,讲述了一个不落俗套的师生恋故事,表现出了一个中年男人在面对家庭、婚姻和爱情时表现出的困惑与无奈。影片中张学友一该往日影片中诙谐、搞笑的小人物配角形象,转而出演了一位年逾四十的中学语文教师。影片中张学友所扮演的林耀国是位忠直憨厚、满腹经纶的语文老师,常日里克己奉公、一丝不苟,但却最终抵挡不住前卫大胆的早熟女学生林嘉欣的追求,课堂上的为人师表在女学生执着的追求和纠缠下逐渐失去防线。面对这份突如其来的青涩爱情,在长久的家庭生活中归于平静的内心再次掀起波澜,勾起了遗忘以久的初恋追忆,可以说张学友将主人公林耀国内心细腻、微妙的变化完好地表现出来,呈现出了一个与往日**截然不同的银幕形象。

虽然生活中的张学友早已经功成名就、衣食无忧,可能无法真正感受到男主角林耀国小人物的种种心态。但是同样处于四十岁这样的不惑之年,男人总是应该会有自己的疑惑和感慨,而这或许也正是张学友之所以能够将片中人物演绎得惟妙惟肖的真正原因。

2003年,刘德华再次挑战有难度的角色,出演了由杜琪凤执导的影片《大块头有大智慧》,在杜琪凤的这部影片中一改往日的风格,剧情变的匪夷所思、影片的样式也让人感觉似是非是,可以看出导演求新求变的创作初衷。从影片的故事来看,明显具有魔幻和非现实的色彩,但是其间又穿插着警方探案和有关佛家理论的枝线,同时大块头和印度缩骨人在楼房上的搏斗场景,又有着好莱坞影片《绿巨人》和《蜘蛛侠》的影子,难怪该片一出立刻引来了褒贬不一的评论。无论评论如何,刘德华在片中牺牲形象,身着数十斤假肌肉的造型衣卖力的表演最终还是赢得了金像奖评委的青睐,夺得了第23届金像奖最佳男主角奖,这也是刘德华从影20多年以来第一次获此殊荣,尽管这一次的获奖显得缺少分量。

2004年,香港和内地的影人合作进一步加强,刘德华先后与国内著名导演张艺谋和冯小刚合作,出演了《十面埋伏》和《天下无贼》两部影片。 而黎明参与拍摄了由叶伟信执导的爱情文艺片《大城小事》,同时,《大城小事》也是黎明第一次参与投资,创作并监制的影片。

2005年,已经步入不惑之年的郭富城出演了陈木胜执导的影片《三岔口》。影片名称借用了京剧名段《三岔口》,意寓三个男人在黑暗中的交战。影片除了秉承陈木胜一惯的动作片风格之外,其中最大的亮点就是郭富城。影片中,郭富城满脸胡须,一脸沧桑,硬朗外加有点邋遢的模样,扮演了一位等待女友10年的悲情警察,同时在演技方面让人有了焕然一新的感觉,打破了往日**中单一和套路化的表演,更多的是通过对人物内心的挖掘,刻画出了主人公因为痛失爱人而带来的复杂心理变化。同时,本片在动作场面的编排上也没有多余的花哨设计,通过接近真实的打斗将观众带入更为真实的情景感受,这也无疑从郭富城的身上发掘出了更多的本色和内在的东西。对于郭富城本人而言,影片《三岔口》可以看作是其表演道路上的转型之作,不但让他突破了演技,为他赢得了台湾金马奖影帝的封号,同时也让他获得了第25届香港**金像奖的提名。

这一年,张学友凭借其在歌坛不老的地位出演了由陈可欣执导的歌舞片《如果·爱》。在这部汇集了两岸三地顶尖**、音乐制作人的歌舞片中,除了大陆当红女演员周迅不凡的舞姿和台湾重磅级偶像金城武之外,最大的看点就是歌神张学友的倾情演绎。影片中,观众可以明显的感觉到张学友在舞台表演和演唱方面等与众人拉开的差距,而这种差距也正是从艺20多年以来,张学友一直傲然屹立香港娱乐圈的真正原因。

这一年,一向以爱岗敬业著称的刘德华继续在好莱坞化装师的协助下挑战高难度角色。如果说先前与杜琪凤合作的《瘦身男女》和《大块头有大智慧》是把橡胶模型穿在身上的话,那么在这部由陈德森执导的影片《童梦奇缘》中,刘德华则再次忍受皮肉之苦把橡胶模型套在了脸上,出演了一位因为服用了奇异药水而在短时间内变老的孩子。在这部老少皆益的童话影片中,观众除了提前看的60岁的刘德华的容貌之外,对于故事本身却没有太多的感悟,毕竟这样一个有关时空穿梭的故事已经拍的太多了。

郭富城、黎明、刘德华在香港地区谁的人气比较高,为什么?

?我认为是刘德华。歌神张学友,全能天王刘德华,亚洲舞王郭富城,文艺王子黎明。香港四大天王这个阵容,在今天看也是尖端配置。他们的名气早就享誉整个华人娱乐世界,而且个个实力超群,天王之名,当之无愧。

刘德华,影视男演员、歌手、作词人、制片人,出生于中国香港,是中国香港乐坛“四大天王”之一。他曾三次获香港**金像奖最佳男主角、二次金马奖最佳男主角荣誉,已参演超过140部**。同时,作为歌手的他六次获得十大劲歌金曲最受欢迎男歌星奖,并被《吉尼斯世界纪录大全》评为“获奖最多的香港男歌手”。

作为一名歌手,他是中国娱乐圈的代表人物,擅长表演和演唱。他独特圆润的嗓音在歌坛独树一帜,他的演唱也被称为“刘氏情歌”。用他标志性的颤音,他唱了许多金曲,如《忘情水》和《男人哭吧不是罪》。他的音乐风格也体现了他积极、健康、进取的形象。从《我和我追逐的梦》到《来生缘》,从《谢谢你的爱》到《真情难收》,刘氏情歌已经成为港式情歌的代名词。

刘德华结合了毅力、严肃和永不放弃的积极能量品质。他可以被视为艺人的典范。从事业初期的年轻学生到成名后的全能艺术家,他的人生轨迹反映了一代脚踏实地的香港人的开拓精神。他性格开朗热情,待人平等有礼,能够设身处地为他人着想,所以他在娱乐业的声誉和受欢迎程度都很好。他被公认为娱乐圈的劳动模范。他的勤奋和奉献在业内是众所周知的。然而,更有价值的是他的爱和善良。从东南亚海啸到中国大陆的救援活动,他一直积极参与,他的形象就像一个慈善大使。

被“四大天王”毁掉的香港乐坛,如今的难堪场面,该怎么收场?

提到香港歌坛,就迫不得已提“四大天王”,她们四位是90年代香港最火爆的男歌星,知名度乃至蔓延到到全部亚洲地区。在“四大天王”最火的时代,她们垄断性了香港乐坛,基本上就可以意味着全部香港演艺圈,还将香港的演艺圈引向了最高点,让国内问世了第一批真实实际意义上的崇拜偶像。自此的二三十年里,不管如何宣扬“新四大天王”、“天王继任者”等头衔,但真实的四大天王的影响力全是恒久不变的。

4月6日,刘德华粉丝群在社交平台上公布了一则视频,内容是1999年刘德华在开巡回演唱时的背后演习幕后花絮和演出表演视频剪辑,而往往公布这篇视频,是由于早在1991年,刘德华刚出名的情况下就向粉丝们说过,期待在60岁之后可以留有一些侧拍,让自身和粉丝们一起追忆当初的经典,不容置疑的是,这些年,刘德华还一直还记得和粉丝的那一个服务承诺。

回忆一下,以前90年代火遍中国的“四大天王”现如今每一个人知名度都越来越寂寞了许多,刘德华主营业务从一名歌星变成了“烂剧品牌代言人”,刘德华自2018年娶了天王嫂之后就不问世事,专心致志做起了“女儿奴”,黎明曙光就更别说了,无论身型、长相或是歌唱,都早已彻底看不出来当初的风彩。

回望来看,也仅有张学友一直待在歌曲圈中发展趋势,因此 每一次张学友举行巡回演唱都变成八零后中老年男孩子的复古场,20年以往后,港澳台衰落的不只是四大天王,也是当初顶峰阶段的演艺圈,但是直到现在,大家从历史时间的目光看来,港澳台演艺圈能有今日,也许也恰好是由于“四大天王”。

1970年上下,香港处在一个独特时代,国外文化冲击和中国老百姓期待重归的情况下,香港一代年青人最需要的便是文化艺术信任感,因为地域所属难题,香港的是社会经济发展快速,文化创意产业却没有固定不动,也称之为工业生产的戈壁。

接着两年,香港老百姓的总体文化水平逐渐提升 ,针对精神支柱的要求也就越来越大,即然别的文化艺术在中国都还没被认同,香港的当地文化艺术便逐渐兴起,在其中粤语歌便是非常好的承传方法之一,但是当初香港时兴的或是欧美摇滚流行歌曲,粤语歌在群众心里的部位,大多等同于如今大家中国人针对东北二人转的观点。

许冠杰

因为音乐名不副实、没有经典作品,近些年的时间里,粤语歌在香港实行的极其艰难,直至1972年,许冠杰用一首《铁塔凌云》将本来只有作为冷门流传的粤语歌提及了高些的人生境界,而接着发布的音乐《鬼马双星》等,也是风靡了香港之外的东南亚地区,粤语歌的开辟时期到来。

许冠杰的发生,摆脱了传统式人针对粤语歌的了解,个人专辑热销后,许冠杰被冠于香港影视圈的创始人,而在同一年出名之后,许冠杰也开设了香港影视圈的第一场本人巡回演唱。

拥有先行者之后,香港乐坛逐渐紧紧围绕歌星和粤语歌衍化了一系列产业链,从艺人公司、明星经纪公司到各种颁奖盛典,详细的游戏娱乐化全产业链逐渐产生,那时候的香港一度变成了东南亚地区的音乐文化软实力地。

谭张大战

八十年代前期,在大家中国都还没歌曲天王的定义,那时候香港有着较大 知名度的三个人分别是谭咏麟、张国荣和梅艳芳,在其中除开梅艳芳之外,谭咏麟和张国荣中间的粉丝之战,宣布挑动了游戏娱乐明星八卦的先例,香港最开始的新闻媒体新闻记者,追过数最多的新闻报道便是这俩位高冷男神。

在见到粉丝的必要性后,香港新闻媒体逐渐兴起,用各种各样方法来夸大其词张国荣和谭咏麟中间的分歧和利益输送,实际上原本张国荣和谭咏麟两个人在私底下的关联还挺不错,就是被新闻媒体和粉丝当做了水火不相容的死敌,1986年上下,张国荣凭着音乐《与谁共鸣》拿到了当初的台湾金曲奖,告一段落谭咏麟执政歌曲台湾金曲奖的时期,那时候闹出较大 的新闻报道便是,谭咏麟粉丝不可以接纳这一结果,上千余名谭粉和张粉集聚在一起为了更好地超级偶像打得遍体鳞伤。

由于这一件事儿,张国荣和谭咏麟陆续决策撤出影视圈,导致本来发展趋势火爆的演艺圈群龙无首,流行歌曲大牌明星的部位缺口5年之久。

四大天王

沉静了许多年以后,香港歌曲粉丝早就断掉精神力量,许多影视圈的巨头也看好了这一阶段,打开了造星方案,1992年,香港广播电台台长张文新公布打开歌星选拨综艺节目“太阳光方案”,并传扬根据这次选拨,可能挑选出四位香港象征性歌星,在新闻媒体获知这一信息之后,用佛家中的护法“四大天王”来叙述她们在演艺圈中的部位。

时间,诸多香港粉丝闻风而动,逐渐推断究竟谁会当选四大天王编码序列,在其中呼声最高的人,当属早已成名出道很多年的刘德华,92年的刘德华在影视界早已搞出了自身的一片乾坤,凭着《旺角卡门》和《天若有情》等影片,刘德华用户评价早已在香港众人皆知。

而在出名之后,刘德华也逐渐涉足歌曲领域,刚发布的个人专辑《可不可以》已经盛行香港歌坛,被觉得是没什么异议的四大天王之首。

此外,张学友当初应该是刘德华最强有力的竞争对手,尽管都还没发布代表作品音乐,但张学友在成名出道选拨赛事中的令人震惊主要表现,早已造成了很多人的关心,不但嗓音令人震惊,张学友当初与刘德华协作的影片,更为他斩获了香港**金像奖最佳配角,风光一时无二。

果说刘德华是靠影视制作用户评价当选天王势力,张学友是靠演唱整体实力排名老二,那麼黎明曙光就单纯是靠“奶狗”的长相,1992年的黎明曙光凭着成名出道影片已经香港蒸蒸日上,是许多女孩心里的高冷男神级角色,而演艺圈绝大多数时间也是女孩在核心,同一年发布最新专辑《是爱是缘》后,黎明曙光凭着极高的人气值,也进入了四大天王的势力。

选来选去,港澳台圈粉丝或是没能明确最终一位天王究竟是谁,有些人说可能是谭咏麟以后的又一超级明星李克勤,但那时候得李克勤知名之后有一些太澎涨,出了车祸事故还被报导过,身败名裂不大可能当选,除开李克勤也有梅艳芳力捧的顶尖徒弟许,坦白说,许整体实力是有的,但长相太老,不可以被年青人接纳,因此 也被pass了。

最终官方网发布四大天王的主力阵容时,郭富城的出现造成了很多人的强烈抗议,缘故是当初绝大多数香港粉丝都不认识郭富城,觉得这一不知名又没有粉丝基本的臭小子为什么会当上四大天王?但是这一段提出质疑并没有不断的很久,郭富城成名出道之后,不但长相抗打,唱跳基本功出众,重要人物关系是王道乐观的男孩儿,这类设置迅速就被大家接纳,几回演出出来,港澳台圈里的粉丝基本上都被四人收种。

如今的目光看来,当初的四大天王出名真的是偶然么?其实不是,从人物关系看来,刘德华是苍桑的知名金马影帝、张学友是整体实力歌神、黎明曙光是人气值奶狗、郭富城是冷酷总裁男友力爆棚爆棚的门面担当,就这主力阵容,不要说是当初,就是目前创立一个组成,想不火也难以,四种口感总有一个你喜爱的。

成也天王,败也天王

92年之后中国影视圈与其说粤语歌的天地,不如说是是四大天王的天地,香港和内地连接之后,天王风逐渐在中国席卷,由于歌曲方式的冲击性,萌芽期情况的国内影视圈一夜之间被粤语歌和早已成形且长相唱歌技巧都是在顶峰的四大天王所替代。

那时候的中国街头巷尾全是天王宣传海报、收录机店内放的全是四大天王的歌,男孩子们放学后之后仿效刘德华去美发店剪个“天王头”,女孩则喜爱在课下讨论黎明曙光和刘德华究竟谁更帅一点。

由于四大天王的知名度太过前所未有,从1992年具有2000年之后,香港和中国歌曲圈中九成粉丝扛到了天王旗帜,这造成事后的港台音乐写作歌星基本上没有了生路,比写作比不上,好著作压根放不出去,合作商没有天王的品牌代言回绝商谈,后起出色歌星的发展趋势室内空间迷茫,那时候的四大天王在中国便是一座无法企及的高山。

持续十一年,只需是中国歌曲巨奖,基本上都被四人刮分,也恰好是由于这般,很多广东话写作歌星逐渐陆续转型发展,要不进了乐团,要不舍弃歌曲做生意,最好是的事例便是黄家驹和Beyond,由于没有幕后大佬撑着,Beyong持续很多年都被梅艳芳适用的草蜢压在身下,而应对那时候的这类现况,黄家驹无可奈何地说:“香港没有歌坛,仅有演艺圈”。

但在1999年年末,伴随着张学友和黎明曙光陆续公布撤出香港歌曲颁奖典礼,不会再领到一切歌曲荣誉奖,就宣布了“四大天王”歌曲时期的完毕。“四大天王”以后,香港歌坛逐渐慢慢衰落,唱歌技巧好又有知名度的男歌星屈指可数,在我内心就那麼三位。

郑中基

1995年郑中基为张学友专辑合音,遭受了制片人的器重,变成签订歌星。郑中基唱歌技巧得了,难能可贵的唱歌的技巧难能可贵,痴心不改中又蕴涵着明显且委婉的分歧感情。在和“歌神”张学友协作的好多个著作里,郑中基也不哭天喊地,但怎奈郑中基之后不愿做歌星了,跑去演喜剧片来到,消耗了很好的声线和唱歌技巧。

谢霆峰

他在歌曲上博学多才,十五岁就写作了第一首歌《估计错误》,1996年成名出道,1999年凭着一首《谢谢你的爱1999》红得发紫。谢霆峰能弹、能唱、能编曲、唱歌技巧又好,声线粗狂、稳重而具有暴发力,歌唱富有感召力,并且看起来又帅又有形化,具有了变成一位超级明星的一切标准,乃至有些人说是由于谢霆峰的发生结束了“四大天王”时期,圈中老前辈对谢霆峰也是赞赏有加,天王刘德华就以前说过“谢霆峰时期无可取代”,但之后因为歌曲自然环境的转变,谢霆峰将自身的重心点放到了影片上,香港歌坛失去一位能够扛起场的男歌星。

陈奕迅

他在二十一岁时参与了第14届TVB的新星演唱比赛,取得了总冠军。大家都了解,这一赛事为香港演艺圈挖掘了许多 新手,但陈奕迅在取得总冠军后的前两年,一直没找到合适自身的歌路,因此 一直没有真实实际意义上的爆红,反而是谢霆峰凭着《谢谢你的爱1999》等音乐火遍大街小巷,变成令人瞩目、红得发紫的新手歌手,因此 那时候很多人都说谢霆峰是香港歌坛的继任者,但“歌神”张学友却感觉陈奕迅才会变成香港歌坛的继任者。

并且做为新星演唱比赛第一届总冠军的梅艳芳,对陈奕迅这名后来居上也十分看中,她感觉陈奕迅很有整体实力,是一个超级天才歌星,在梅艳芳的扶持下,陈奕迅迅速就在歌坛坐稳了脚后跟。

出不来张学友和梅艳芳所想,在成名出道5年后陈奕迅发布《K歌之王》,风靡大街小巷,一举确立了他在乐坛的影响力,变成了能够和谢霆峰一概而论的歌星,以后陈奕迅持续发布了许多 流行金曲,人气值和知名度日渐提升。再一个5年后的《浮夸》完全将让陈奕迅推上去了香港歌坛的顶峰,此后陈奕迅变成了香港歌坛不能替代的角色,被新闻媒体和观众们视作继张学友以后的新一代“歌神”。

现如今陈奕迅已变成香港流行歌坛的象征性角色了,他设计风格独树一帜、声线结实中带上嘶哑,唱法懒散且与众不同,他的唱歌技巧能够精妙绝伦,陈奕迅善于把绮丽和经典的紧密结合,可以把声嘶力竭和活泼可爱极致融进内心,把粤语歌引向了一个新的高宽比。郑中基和谢霆峰由于各种原因,未能在香港歌坛修成正果,而陈奕迅在刚出道虽并不是最出众的,人气值都不高,但依靠自身的勤奋和坚持不懈,变成了2000年后香港歌坛最闪亮的超级巨星,乃至有些人说陈奕迅是香港歌坛“最终的遮羞布”。

中国十大乐队有哪些

1、Beyond

Beyond是一支来自于中国香港的著名摇滚乐队,也是华人地区的殿堂级乐队之一,成立于1983年,以主场节奏吉他黄家驹、贝斯黄家强、吉他黄贯中、鼓手叶世荣四人的阵容最广为人知。Beyond乐队是真正的独特性不在于声音,而是精神。从音乐角度来讲,Beyond自然有他们的缺陷。比如在加盟“新艺宝”唱片公司进入主流之后,他们在音乐上的探索,实际上不进反退,甚至渐渐烙印了主流工业模式的痕迹。?

2、黑豹乐队

黑豹乐队是中国著名摇滚乐队之一,成立于1987年。乐队曾经过多次地人事变动,当前阵容由张克芃(主唱)、李彤(吉他手)、王文杰(贝斯手)、赵明义(鼓手)、惠鹏(键盘手)五人组成。其他推出成员为前主唱窦唯,峦树(键盘手兼主唱) 秦勇(主唱)冯小波(键盘手)乐队的音乐风格以硬摇滚,流行摇滚为主,其最著名代表作品为《无地自容》,相信只要是摇滚乐迷,都会唱这首歌。?

3、唐朝乐队

唐朝乐队,中国摇滚乐最著名乐队之一。唐朝乐队是中国摇滚乐史上里程碑式的乐队。唐朝乐队以他们狂飙的歌声和飘逸的长发成了他们的标志。

4、轮回乐队

1991年底,吴彤、赵卫、周旭、尚巍这五位来自中国高等音乐院校的高才生组成了轮回乐队,从此开始了他们的中国摇滚民族化的探索。他们把希望、积极、向上的东西,及对生活的激情毫无保留地注入到他们的音乐当中,成为一种抒发人性温暖、情感魅力的终极音乐。全体成员均毕业于音乐专科大学,有扎实的音乐基础、良好的音乐修养,他们是正统音乐的变调者,善于把古典音乐与民族音乐巧妙的结合,使他们音乐更加优美。?

5、超载乐队

超载乐队是中国著名摇滚乐队之一,成立于1991年10月31日。乐队曾经过多次人事变动,当前成员由高旗(主唱兼吉他手)、李延亮(主音吉他手)在中国吉他手排行榜上总会有他的名字、欧洋(贝斯手兼电子乐手)、刘文泰(贝斯手)、刁磊(鼓手)五人组成。乐队曲风主要为疾速金属,乐队的代表作品包括《祖先的阴影》、《破碎》、《生命之诗》、《荒原困兽》、《魔幻蓝天》、《陈胜吴广》等。

钻石豪门演员表(顶级明星阵容,震撼娱乐圈!)

顶级明星阵容,震撼娱乐圈!

步骤一:了解钻石豪门演员表

钻石豪门演员表是一份包含了娱乐圈顶级明星的名单,这些明星不仅在演艺事业上取得了巨大的成就,还在商业领域有着极高的影响力。他们的名字常常出现在各种品牌代言和商业活动中,是真正的“钻石级”明星。

这份名单中的明星不仅有国内的巨星,还有来自海外的国际巨星。他们的粉丝遍布全球,是娱乐圈中最具代表性的明星。

步骤二:了解钻石豪门演员表中的明星

1.郭富城

郭富城是香港娱乐圈的代表性人物,他不仅是一位演员,还是一位歌手和导演。他的演艺事业已经持续了30年,是娱乐圈中的老将。他曾经获得过多项大奖,包括香港**金像奖、台湾金马奖等。

除了演艺事业外,郭富城还是一位成功的商人。他拥有自己的服装品牌和餐厅,还是多家公司的股东。他的商业价值不亚于他的演艺价值。

2.刘德华

刘德华是华语乐坛的代表性人物,他的歌曲和**作品深受广大观众的喜爱。他曾经获得过多项大奖,包括香港**金像奖、台湾金马奖、亚洲**大奖等。

刘德华不仅在演艺事业上有着卓越的成就,在商业领域也非常成功。他拥有自己的化妆品品牌和餐厅,还是多家公司的股东。他的商业价值和演艺价值同样高。

3.张艺谋

张艺谋是中国**界的代表性人物,他是一位优秀的导演和制片人。他的**作品曾经获得过多项国际大奖,包括戛纳**节金棕榈奖、威尼斯**节金狮奖等。

除了**事业外,张艺谋还是一位成功的商人。他拥有自己的影视公司和餐厅,还是多家公司的股东。他的商业价值不亚于他的**价值。

步骤三:钻石豪门演员表的意义

钻石豪门演员表的意义在于,它展示了娱乐圈中最具代表性的明星,这些明星不仅在演艺事业上取得了巨大的成就,还在商业领域有着极高的影响力。他们的成功经验和商业价值对于广大年轻人来说是非常宝贵的。

同时,钻石豪门演员表也是一份商业名单,它展示了娱乐圈中最有商业价值的明星。这些明星的商业价值不仅体现在代言和商业活动上,还体现在他们自己的商业事业上。

结尾

钻石豪门演员表展示了娱乐圈中最具代表性的明星,这些明星不仅在演艺事业上取得了巨大的成就,还在商业领域有着极高的影响力。他们的成功经验和商业价值对于广大年轻人来说是非常宝贵的。同时,钻石豪门演员表也是一份商业名单,它展示了娱乐圈中最有商业价值的明星。这些明星的商业价值不仅体现在代言和商业活动上,还体现在他们自己的商业事业上。

今天关于“香港乐坛最好阵容排名”的讨论就到这里了。希望通过今天的讲解,您能对这个主题有更深入的理解。如果您有任何问题或需要进一步的信息,请随时告诉我。我将竭诚为您服务。